Introducción a la continuidad armónica
En esta ocasión voy a hacer una introducción al tema de la continuidad armónica, cuyo objetivo es enlazar las voces de los acordes de la manera más suave posible. Para ello es indispensable conocer a fondo el máximo posible de posiciones de acordes a lo largo del mástil y especialmente de los acordes invertidos.
Chord Melody: Re-armonizando una melodÃa
Tocar la melodÃa y el acompañamiento a la vez es una de las mayores posibilidades que nos ofrece un instrumento como la guitarra y es lo que se hace cuando tocamos la guitarra clásica. Se trata de un recurso de gran complejidad que en jazz se conoce como "chord melody" y del que han hecho gala grandes guitarristas como Joe Pass, Barney Kessel o Bucky Pizzarelli, entre otros.
Acordes de guitarra: Progresiones con acordes abiertos
Se llaman acordes abiertos ("open chords") a aquellos acordes diseñados para tocarse con cuerdas al aire y que, a diferencia de los acordes básicos que aprendemos al comenzar a tocar la guitarra, pueden ejecutarse en distintas zonas del diapasón.
Los Arpegios en la guitarra: Arpegio de Séptima de Dominante
Arpegiar (término nacido de la técnica del arpa) es tocar sucesivamente las notas de un acorde. En la guitarra, cuando hablamos de arpegios hay que distinguir entre:
- Arpegios en posición fija: Consiste en colocar un acorde en el mástil y tocar con la mano derecha las cuerdas de forma independiente
I-V-vi-IV: La progresión de acordes más utilizada en Pop/Rock
Suele decirse que con tres acordes puedes acompañar casi cualquier canción de pop/rock. Como ya sabrás, esos tres acordes a los que comúnmente se hace referencia son el Grado I, IV y V de una tonalidad y cubren las tres funciones armónicas que existen (tónica, subdominante y dominante).
Diccionario de Acordes con cejilla para guitarra
¿Cómo utilizar este Diccionario de acordes con cejilla para guitarra?
- Memoriza el nombre de las notas en la sexta y quinta cuerda.
Encuentra el traste en el que se halla la fundamental del acorde al que buscas. Ejemplo: Si quiero saber cómo se forma el acorde de Bm7, buscaré primero la nota re en la quinta o en la sexta...
Acordes de Jazz en las cuatro primeras cuerdas
Una de las grandes dificultades de tocar jazz es que implica un gran conocimiento armónico. Y es que este estilo de música se caracteriza por el derroche de acordes que utiliza a lo largo de todo el mástil.
Como ya sabes, el Real Book es la Biblia del jazz, donde aparecen todos los temas clásicos sobre los que se improvisa. Pero, los acordes que están ahà escritos son tan sólo el esqueleto armónico a partir del cual poder desarrollar nuevas armonÃas añadiendo notas de color o tensiones y haciendo gala del complejo arte de la rearmonización.
Escalas de guitarra: La escala mayor
La escala mayor es la que se forma de manera natural a partir de las siete notas musicales que todos conocemos: Do, Re, Mi, Fa, Sol, La y Si (1, 2, 3, 4, 5, 6, y 7). Por si no lo sabÃas, fue un monje italiano llamado Guido d'Arezzo quien les puso precisamente el nombre en el siglo X a partir de un himno a San Juan Bautista.
Escalas para guitarra: La escala de tonos enteros
- La escala por tonos es una escala formada exclusivamente de tonos enteros.
Consta de 6 notas y su gran particularidad sonora es que da sensación de no tener fin, ya que carece de nota sensible.
En consecuencia, sólo existen dos escalas por tonos: la que parte de C y la que parte de C#.
Las 4 tonalidades principales
Las 4 tonalidades principales de la música occidental son:
- Tonalidad Mayor (1 2 3 4 5 6 7) y su relativa menor desde su Grado VI: Está compuesta por 7 sonidos y cada uno de ellos genera 7 grados o acordes base.
Tonalidad menor armónica (1 2 3b 4 5 6b 7): Muy utilizada por el maestro Johann Sebastian Bach y, más recientemente, con la llegada del rock neoclásico, por grandes guitarristas como Ynwie Malmsteen.
Los ACORDES RELATIVOS y las 3 regiones tonales principales
Un relativo es un acorde que puede sustituir a otro con el que comparte notas y es una de las formas que nos sirven para rearmonizar un tema, ampliando su sonoridad. Se trata de un recurso tÃpico del jazz, pero también se puede emplear en otros géneros, como el pop, el rock o la bosa-nova.