Uno de los pilares importantes que debemos trabajar al aprender a tocar la guitarra es la técnica.

Y es que con una técnica buena vamos a poder tocar aquello que queramos, por lo que deberas incorporar a tu rutina de estudio un apartado a trabajarla.

En mi Escuela de Guitarra Online tienes un curso específico donde te explico distintos ejercicios y te propongo un plan para poder mejorar. Y en esta lección te voy a dar un adelanto y te voy a enseñar 3 ejercicios para mejorar como guitarrista.

Uno de los ejercicios que suelo recomendar para calentar con la guitarra en mano es realizar la escala cromática en horizontal a lo largo de cada una de las cuerdas y en vertical, prestando siempre atención a los siguientes puntos:

La versatilidad estilística es algo muy positivo en cualquier guitarrista. Si bien es casi imposible abarcar en profundidad géneros tan diversos como el heavy-metal y la música clásica, por ejemplo, sí que es recomendable saber, aunque sea mínimamente, las características o técnicas más importantes de cada estilo. Además de mejorar nuestra técnica general, seremos capaces de comprender y apreciar mejor cada tipo de música.

Uno de los ejercicios básicos a la hora aprender en profundidad una escala en la guitarra es tocarla por intervalos (terceras, cuartas, quintas...). De esta manera, además de interiorizar la parte puramente mecánica te permitirá encontrar la nota que deseas cuando estas improvisando.

"Le pompe" es el nombre que recibe el ritmo típico de este estilo, que se caracteriza por su velocidad (siendo habitual tempos de negra = 200), su toque percusivo y la acentuación en los tiempos 2 y 4. 

• Púa alterna o "alternative picking": Utilizando de forma alternativa la púa hacia abajo y hacia arriba.

• Sweep picking o "barridos": Técnica contraria a la púa alterna consistente en dirigir la púa en una dirección, economizando los movimientos. La púa se desliza en dirección descendente cuando vamos de la sexta cuerda a la primera y ascendente cuando vamos de la primera a la sexta.

Una vez que tengas claro los tres patrones melódicos, aplícalos a otras posiciones de las pentatónicas y transpórtalos a otros tonos. Te recuerdo a continuación 7 posiciones de la escala pentatónica a lo largo de todo el diapasón:

En el siguiente ejercicio vamos a trabajar la posición correcta de la mano izquierda y la independencia de cada uno de los dedos. Además, al tener que repetir continuamente el dedo 4 (meñique), evitarás el error común de que se "escape" demasiado del diapasón.

Dentro de la técnica de la mano derecha, los arpegios son un apartado fundamental de estudio. Aunque se trata de una técnica que se utiliza en diversos estilos musicales, es en el mundo de la guitarra clásica donde alcanza todo su esplendor. 

Conseguir una mayor independencia de dedos es fundamental a la hora de tocar la guitarra. Y es que solamente el pulgar y el índice son completamente independientes anatómicamente hablando.

Las afinaciones abiertas ("open tuning") o afinaciones alternativas consisten en afinar la guitarra de forma que al tocar las cuerdas al aire ya se forme un acorde generalmente dispuesto en tríadas. De esta manera se consigue sonoridades más amplias y suelen permitir que el acompañamiento sea más sencillo.

Una de las máximas en la técnica de guitarra clásica es la de economizar movimientos o, dicho de otra manera, tocar con el mínimo esfuerzo. Si te fijas, en general, los guitarristas con mejor técnica parecen que tocan casi "sin hacer nada". Y es que la economía de movimientos es uno de los factores más importantes para conseguir precisión y velocidad.

Como ya sabes, con el término arpegiar nos referimos tanto a los arpegios extendidos (véase, por ejemplo, el arpegio de séptima de dominante) como a los arpegios en posición fija. 

Precisamente en esta ocasión me voy a centrar en abordar el tema de los arpegios en posición fija utilizando la púa. Existen dos técnicas básicas de púa:

Una vez qué sabemos cómo se hace un ligado ascendente y descendente, el siguiente paso es combinarlos o, dicho de otra manera, ejecutar un ligado mixto. En esta lección te propongo tres ejercicios técnicos para practicarlos y conseguir una destreza en esta técnica de guitarra.

Con el término ligado podemos referirnos a:

• Signo de articulación representado mediante una ligadura de expresión que indica que esas notas deben interpretarse sin articular una separación entre ellas mediante la interrupción del sonido.

Tocar la guitarra implica una gran coordinación entre las dos manos. Mientras la mano izquierda se encarga de pulsar las notas, la derecha es la que produce directamente el sonido. De ella depende la calidad, el volumen, el timbre y la variedad de sonoridades que el guitarrista puede extraer del instrumento.

Cuando te pones a tocar la guitarra debes cerciorarte de que la posición de tu mano izquierda es la más adecuada. Y es que una buena posición evitará futuras lesiones y te ayudará a poder tocar de la manera más natural y ergonómica posible. A continuación te sintetizo los aspectos más relevantes que debes tener en cuenta:

El ligado es uno de los recursos técnicos más utilizados en la guitarra. Consiste en unir dos o más notas de forma consecutiva y, casi siempre, sobre una misma cuerda.

Se representa mediante una línea curva encima o debajo de las notas que une. No hay que confundirlo con la ligadura de expresión que señala, a través del mismo signo, que las notas deben tocarse sin separarlas entre sí

El vibrato es uno de los recursos guitarrísticos más personales y expresivos con los que contamos, que también sirve para prolongar la duración de una nota cuando decae su sonido.

Esta técnica tan característica de grandes guitarristas como B.B. King o Eric Clapton, consiste en producir una determinada fluctuación o variación en la altura de una nota mediante un movimiento oscilatorio perpendicular (en música moderna) o paralelo al mástil (música clásica). 

En música clásica se llama glissando o portamento a lo que en música moderna nos referimos con el término en inglés slide. Se trata de ligar dos notas situadas generalmente en la misma cuerda por medio del mismo dedo, permitiendo escuchar suavemente las notas intermedias que las separan.